Poezibao

Anthologie permanente : W.G. Sebald

 

 

C’était une belle journée radieuse, les branches des palmiers de la place du Maréchal-Foch remuaient légèrement dans la brise venue de la mer, il y avait dans le port un bateau de croisière blanc comme neige, tel un grand iceberg, et je me promenais par les ruelles avec le sentiment d’être libre comme l’air, je pénétrais dans l’une ou l’autre des  sombres entrées de maison semblables à des galeries de mine, je lisais avec une certaine piété les noms des inconnus sur les boîtes aux lettres de fer-blanc, et j’essayais de m’imaginer habitant l’une de ces forteresses de pierre, sans autre occupation jusqu’à la fin de mes jours que l’étude du temps passé et du temps qui passe. Mais comme aucun d’entre nous ne peut sereinement rester face à soi-même, et comme nous devons tous avoir des projets plus ou moins sensés, le fantasme qui venait de naître en moi – passer quelques dernières année sans la moindre espèce d’obligation – fut bientôt refoulé par le besoin de remplir l’après-midi d’une manière quelconque, et donc, sans savoir comment je me retrouvai dans le hall du musée Fesch, tenant à la main un carnet, un crayon et un billet d’entrée.
W.G. Sebald, Petite excursion à Ajaccio, in Campo Santo, éditions Actes Sud, 2009 p. 11 & 12

 

•

 

Ouvert devant moi, j’ai maintenant un album publié récemment, de photographies de Mahler. On le voit assis sur le pont d’un paquebot transatlantique, se promenant aux environs de sa maison de Toblach, sur la plage de Zandvoort, ou à Rome, demandant son chemin à un passant. Il me semble très petit et me fait vaguement penser à l’impresario d’un théâtre ambulant miteux. Effectivement, pour moi les plus beaux passages de sa musique sont ceux où l’on entend encore dans le lointain jouer les musiciens juifs. Il n’y a pas si longtemps, j’ai observé dans la zone piétonne d’une ville du Nord de l’Allemagne quelques musiciens lituaniens qui produisaient des sons tout à fait analogues. L’un avait un accordéon, l’autre un tuba cabossé et le troisième une contrebasse. Tandis que je les écoutais, sans guère pouvoir m’en détourner, je compris ce que Wiesengrund a écrit un jour à propos de Mahler, que sa musique était le cardiogramme d’un cœur en train de se briser.
W.G. Sebald, Au bordel via la Suisse, A propos des journaux de voyage de Kafka, in Campo Santo, Actes Sud, 2009, p. 173 & 174.

 

•

 

A quoi bon la littérature ? Soll es werden Auch mir, wie den tausenden, die in den Tagen ihres Frühlings doch Auch ahnend und liebend gelebt aber am trunkenen tag von den rächenden Parzen ergriffen, ohne Klag und Gesang heimlich hinuntergeführt, dort im allzunüchternen Reich, dort büSen im Dunleln, wo die langsame Zeit bei Frost und Dürre sie zahlen, nur in Seufzern der Mensch noch die Unsterblichen preist.¹? Le regard synoptique qui dans ces vers survole la frontière de la mort est assombri et néanmoins illumine le souvenir de ceux qui ont subi la plus grande injustice. Il y a de nombreuses formes d’écriture ; mais c’est seulement dans la littérature que l’on a affaire, au-delà de l’enregistrement des faits et au-delà de la science, à une tentative de restitution.
W.G. Sebald, Campo Santo, Une tentative de restitution éditions Actes Sud, 2009, p. 238

 

 

Contribution de Sylvie Durbec

 

 

^1. « En adviendra-t-il de moi comme de ces milliers d’autres qui ont vécu/les jours de leur printemps dans l’aspiration et l’amour/mais au jour de l’ivresse saisis par les Parques vengeresses/ont été en secret , sans cri ni complainte, menés/là-bas dans le trop austère royaume/là-bas expient dans l’obscurité/où sous un éclat trompeur se déchaine une folle agitation/où l’homme ne loue plus qu’en soupirant sans cesse les immortels. » Friedrich Hölderlin, Élégie, ed. Beisner, Carl Hanser Verlag, Munich 1970, t.1, p.264.

 

 

W.G. Sebald dans Poezibao !:
bio-bibliographie, D’après nature, poème élémentaire (par R. Klapka), extrait 1

 

 

 

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"Alexis Léger dit Saint-John Perse", de Renaud Meltz (une lecture d'Auxeméry)

 

 

Commençons par la fin. Il est facile au polémiste Philippe Muray de dauber en 2003 sur ces poètes lauréats – en visant le « mauvais goût sacerdotal » de Char, ou l’« incontinence » de Perse. L’énurésie lyrique de notre romanesque héros surtout, qui jamais ne « s’est exposé à la résistance ou la sanction du réel, ce qui lui permet de demeurer éternellement une forme de démagogie parmi d’autres ». Saint-John Perse, c’est certain, a joué cette carte-là, du chant dégagé des contingences et des accidents de la biographie vérifiable, et transcendant ses origines par l’apparat d’une langue magnifiante : la banalité du propos – poncifs de l’enfance merveilleuse, des amours cryptées, des voyages baptismaux, des rêveries à grand spectacle lexical – avec lui s’est faite si délibérément emphatique qu’on aurait peu de peine à souscrire à cet expéditif dégonflage de baudruche.

 

Cependant, la plaisanterie n’épuise pas le sujet. Il fallait creuser le personnage, – cerner le diplomate en vérité, afin de faire apparaître, en creux, la personnalité du poète. Il y a peut-être en effet une sorte de tragédie dans ce destin, et qui dépasse même la personne de Saint-John Perse. Tout le monde sait que la biographie de la Pléiade est une création autosuffisante : rédigée par l’auteur lui-même, elle réinvente les correspondances, affiche les aspects solaires, et ne craint pas le démenti, tant elle fait dans l’assurance ! L’œuvre est ainsi donnée à lire comme le fait d’un être de volonté tout accaparé de ses propres déterminations – indiscutables. Or la biographie proposée par Renaud Meltz entreprend ce qui n’avait pas encore été tenté : l’analyse exacte de ces déterminations, et partant, la correction nécessaire aux angles choisis par l’aède pour se présenter au tribunal de la postérité.

 

Le souci de soi et l’attente de la gloire ont présidé à ce destin-là. Oui, mais sur quel plan, puisque, comme le dit le biographe, les deux faces du même sujet « n’ont cessé de se gêner ni de s’aider » ? Si l’on jette un œil au cahier central de photographies qui illustre le volume, on observe aisément une des caractéristiques du secrétaire général du quai d’Orsay Alexis Léger, qui, en ses fonctions officielles, s’appliqua tant à ne pas être le simple double de Saint-John Perse, – entendons à ne pas le doubler. Tout en en restant l’avatar … comment dire ? – profane, voilà. Position délicate, où chèvre et chou de l’orgueil du rhapsode et des convenances sociales ont à se ménager en permanence. Serviteur d’un nombre respectable de ministres des Affaires étrangères de la Troisième République, tous évidemment désintégrés par le jeu de la démocratie élective et la marche du temps, le secrétaire général inamovible a tenu son rang : celui d’un être essentiellement occupé de rédaction. Être là, aux côtés et aux ordres du ministre responsable, et se trouver ici aussi, à la table solitaire de travail, où l’on peaufine le compte-rendu, où l’on rédige la note confidentielle, où l’on chantourne le communiqué. Que voit-on donc sur ces photos ? Lors d’un intermède des pourparlers de Locarno, on observe, flanqué d’un jurisconsulte, un Léger encore jeune qui danse, mains dans les poches, auprès de l’artisan fébrile de l’impossible quiétude des Nations, Aristide Briand, lequel fait une brève pause dans le tétage de son éternel mégot ; à l’autre extrémité du cliché, Berthelot, celui dont Léger va prendre la place, par intrigue autant que par fatalité, pourrait-on dire. Quarteron de larrons sympathiques (on sait à l’envi les illusions que Briand a entretenues, sous son apostolat d’entre deux guerres), entre lesquels complicités et ambitions jouent, dans l’ombre des consciences, un curieux ballet : qui sert qui ? Et où sont les autres, les gens avec qui on discute de choses graves ? On dirait une scène tirée d’un Godot sans auteur identifiable : les acteurs marchent vers leur propre image. Et par conséquent, vide, l’image : simple portrait de pantins affairés à un rien, leur promenade de négociateurs, entre deux séances de parlote vaine. Autre cliché : Léger à sa table, nous offrant son regard de flamme séductrice, mains occupées à mimer sur le bureau la charge rédactionnelle, la rationnelle, sinon rassise, fonction du scribe de la République. Rien, là aussi : un poseur, sur papier glacé, dans l’attitude du sérieux assidu. Ce cérémonial solipsiste trompe-t-il qui que ce soit ? Enfin, les deux images les plus fortes : à Munich, à l’arrivée, sur le tarmac, Léger séparé de son ministre Daladier par les Allemands, qui n’ignoraient pas les aspects retors du secrétaire, et passant les troupes en revue, aux côtés des badernes nazies ; puis, en fin de conférence, le célèbre tableau de genre où l’on voit un Hitler lourdement triomphant, main sur le bas ventre, moustache et mèche lisses, yeux fixés sur l’avenir du Reich de Mille Ans, puis à son flanc, un Daladier cherchant du regard dans la coulisse une voie de dégagement, puis un Chamberlain décomposé, près à sauter par la fenêtre, et à droite les sinistres histrions Mussolini et son gendre-clone, entre lesquels notre romanesque héros. Un seul personnage, partout, regarde l’appareil de prise de vue et son opérateur : Léger, Alexis. Quêtant le suffrage des générations.

 

contribution d'Auxeméry, lire la suite en cliquant sur "Lire la suite"

Anthologie permanente : Octavio Paz

 

 

Écrit à l’encre verte

 

L’encre verte éveille des jardins, des forêts, des prés,
des feuillages où chantent les lettres,
des mots qui sont des arbres,
des phrases qui sont de vertes constellations.

 

Laisse mes paroles descendre, te couvrir
comme une pluie de feuilles sur un champ de neige,
comme la statue sous le lierre,
comme l’encre sur cette page.

 

Bras, taille, gorge, seins,
le front pur comme la mer,
la nuque, forêt d’automne,
lèvres mordillant un brin d’herbe.

 

Ton corps se constelle de signes verts
comme le corps de l’arbre.
Que t’importe cette petite cicatrice lumineuse :
regarde le ciel — son vert tatouage d’étoiles.

 

 

Octavio Paz, Liberté sur parole, traduction Jean-Clarence Lambert et Jean-Claude Masson, dans Œuvres, édition établie, présentée et annotée par Jean-Claude Masson, Bibliothèque de la Pléiade, Gallimard, 2008, p. 46.

 

 

 

Le même

 

(Anton Webern, 1883-1945)

 

Espaces
           espace
sans centre ni haut ni bas
se dévore et s’engendre et ne cesse pas
Espace remous
                    et chute vers le haut
Espaces
            clartés taillées à pic
suspendues
                au flanc de la nuit
jardins noirs de cristal de roche
fleuris sur une hampe de fumée
jardins blancs qui fusent dans l’air
Espaces
           un seul espace qui s’ouvre
corolle
          et se dissout
                            espace dans l’espace

 

Tout est nulle part
lieu des noces impalpables

 

 

Octavio Paz, Versant est, traduction par Yesé Amory, Carmen Figueroa, Jean-Claude Masson et Jacques Roubaud, revue par J.-C. Masson, dans Œuvres, édition établie, présentée et annotée par Jean-Claude Masson, Bibliothèque de la Pléiade, Gallimard, 2008, p. 291-292.

 

Contribution de Tristan Hordé

 

Octavio Paz dans Poezibao :
bio-bibliographie, extrait 1, extrait 2, notes sur la poésie, extrait 3, in notes sur la poésie, 2

 

 

 

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"Poezibao a reçu", n° 72 (dimanche 22 mars 2009)

 

 

Cette rubrique suit l’actualité éditoriale et présente les derniers ouvrages reçus par Poezibao. Il ne s’agit pas de fiches de lecture ou de notes critiques et les présentations font souvent appel aux informations fournies par les éditeurs. Certains points de vue ou remarques sont toutefois le fait de la rédaction et sont alors précédés de la mention ndlr.

 

Parmi les livres récemment reçus par Poezibao :
André du Bouchet, Le second Silence de Boris Pasternak, La Rivière échappée
Confluences poétiques, n° 3
Revue Action Poétique, n° 195
Jacques Demarcq, Si ma tante, Wigwam
E.E. Cummings, & [et], La Nerthe
Christian Prigent, quatre temps, Argol
Thierry Martin-Scherrer, L’Exil musical, Encre marine
Sarah Riggs, 43 Post-it, Editions de l’Attente
Clark Coolidge, Dépositions smithsoniennes et Sujet à un film, Les Petits matins
Julie Delaloye, Dans un Ciel de février, Cheyne
Anise Koltz, La Lune noircie, Arfuyen
Violaine Guillerm, prêts longtemps, éditions Isabelle Sauvage
Laurent Fels, Luc Templier, Ourganos, éditions Poiêtês
Paul Celan, Choix de poèmes, Folio
Anthologie Les Yeux du Dragon, Poésie chinoise, Points/Poésie
Revue le Frisson Esthétique, n° 7

 

 

 

André du Bouchet
Le Second Silence de Boris Pasternak
précédé d’un avant-propos de Victor Martinez
& suivi de deux cartes de Boris Pasternak adressées à André du Bouchet
La Rivière échappée, 2009, 5 €

 

 

Le Second silence de Boris Pasternak, d’André du Bouchet (on ne connaît pas assez les liens étroits qui unissaient les deux poètes), a été publié pour la première fois dans la revue Critique en 1959. Ce qui devait être une simple « note de lecture » sur quatre ouvrages de Boris Pasternak (parmi lesquels Le Docteur Jivago) se développe en une prose qui met à jour de manière saisissante les enjeux réels de l’œuvre du grand auteur russe aussi bien, de toute vraie poésie lorsque, même au-delà du poème, elle porte le signe avant-coureur d’une profonde liberté. En ce sens, ce texte permet de mieux approcher la position poétique d’André du Bouchet.(site de l’éditeur)

 

 

 

Confluences poétiques
Numéro 3
décembre 2008
19 €

 

 

« Le troisième numéro de notre revue est le premier que nous publions sous notre propre enseigne » (éditorial de Luis Mizon). A signaler dans ce numéro qui présente un panorama de la poésie d’aujourd’hui une forte présence de poètes étrangers, traduits par les poètes. Impossible de citer ici tous les noms mais on peut évoquer parmi beaucoup d’autres Etel Adnan, Gabrielle Althen, Marie-Claire Bancquart, , Zéno Bianu, Marie Etienne, Hubert Haddad, Alain Lance, Luis Mizon, Jean-Baptiste Para, Catherine Zittoun et de nombreux poètes roumains puisque ce numéro 3 propose une véritable anthologie dans l’anthologie, entièrement dédiée à la poésie roumaine contemporaine (présentation de Magda Carneci et Linda Maria Baros).

 

 

 

Revue Action Poétique
n° 195
mars 2009
13,5 €

 

 

Deux grands ensembles à signaler dans ce numéro : l’un autour du livre Les Techniciens du sacré de Jerome Rothenberg (présenté dans Poezibao), avec des contributions d’Isabelle Garron, Auxeméry, Yves di Manno et Eliot Weinbergen, l’autre autour de 5 poètes du Québec (Philippe Charron, Alain Farah, Renée Gagnon, Mylène Lauzon, Steve Savage). A noter aussi des textes de l’écrivain allemand Volker Braun, traduits par Alain Lance et une série de Fables du xxi^e siècle de Julien Blaine.

 

 

 

Jacques Demarcq
Si ma tante
Wigwam, 2009

 

Ce titre est le soixante-quinzième de la collection Wigwam dont il faut rappeler qu’elle est disponible sur abonnement.
Un court texte de Jacques Demarcq sur la mort : «  Ma tante a été ma mère et elle se meurt/à l’hôpital tout neuf de Compiègne son cœur/bat autant de vent que le creux d’un vieil arbre/le pied les bras et le tronc imbibés d’eau »

 

 

 

E.E. Cummings
& [Et]
Traduction de Thierry Gillybœuf
Présentation de Philippe Blanchon
La Nerthe

 

 

« Avec la publication de & de E.E. Cummings, nous poursuivons l’édition des textes inédits en français du grand poète américain, reprenant ces recueils dans la chronologie de leur parution originale »
Cummings prendra en charge en 1925 la publication de &, regroupant et réorganisant ce qu’il reste d’inédits du manuscrit originale de Tulips & Chimneys, ajourant à l’ensemble quelques nouvelles pièces. Ce n’est pas sans provocation que Cummings publie ce livre – le seul à compte d’auteur – sous le titre de cette esperluette seule, esperluette refusée dans le titre par son premier éditeur (publiant Tulips and Chimneys) comme avaient été écartés les poèmes les plus audacieux.

 

 

 

Christian Prigent
Christian Prigent, quatre temps
rencontre avec Bénédicte Gorrillot
Argol, 2009, coll. Les Singuliers
26 €

 

 

En quatre temps (« d’où ça vient », « comment c’est apparu », « Comment c’est fait », « De quoi ça parle »), en quatre chapitres « illustrés » et enrichis de nombreux textes inédits, Christian Prigent répond au questionnement de Bénédicte Gorrillot.
Sur ce livre voir la note de lecture de Tristan Hordé, dans Poezibao.

 

 

 

Thierry Martin-Scherrer
L’Exil musical
Les Belles Lettres, collection Encre marine, 2009
35 €

 

 

« ″Qu’est-ce que la musique″ pourrait bien être une façon de demande : ″Qu’est-ce que l’homme ?″  écrit Georges Steiner dans Réelles Présences. De Confucius à Roland Barthes, d’illustres aînés ont laissé échapper sur elle des éclats de sens. De ces éclats, qu’on peut utiliser comme une main courante, je me suis surpris à tirer des variations sur un motif unique : l’échec des mots à rendre compte du mystère de la musique. » (Thierry Martin-Scherrer, dos du livre)

 

 

 

Sarah Riggs
43 Post-it
Traduit de l’américain par Marie Borel et Françoise Valéry
Editions de l’Attente, 2009
6,50 €

 

 

ndlr : sur ce petit support emblématique de notre époque, le post-it, dans un livre aux couleurs et formats du dit post-it, 43 courts poèmes, parfois aphoristiques de la poète américaine Sarah Riggs, auteur déjà chez le même éditeur de 28 Télégrammes et de 60 Textos : « la seule manière de tester/la solidité des courants c’est/ tomber

 

 

 

Clark Coolidge
Dépositions smithsoniennes et Sujet à un film
Traduction Guillaume Fayard
Les Petits matins, collection les Grands Soirs
12 €

 

 

Dépositions smithsoniennes & Sujet à un film constituent un diptyque paru aux États-Unis en 1980. Le premier texte est une géologie textuelle élaborée à partir des Écrits de Robert Smithson, artiste majeur du Land art. Le second a pour sujet Les Dents de la mer, de Steven Spielberg, le premier blockbuster hollywoodien. Le livre déploie, entre poésie, fiction et réécriture, une traversée du paysage et de la culture contemporaine américains, s'appropriant de multiples discours et matériaux avec invention. Cette alliance de pratiques artistiques antagonistes, cette grande diversité de méthode et de styles poétiques anticipent bien des processus d'appropriation caractérisant la poésie actuelle française. (Site de l’éditeur)

 

 

 

Julie Delaloye
Dans un Ciel de février
Prix de la vocation
Cheyne Editeur, 2008
14,50 €

 

 

Dans un Ciel de février est le livre lauréat du Prix de la vocation 2008, prix de poésie de la Fondation Marcel Bleustein-Blanchet destiné à encourager le talent d’un ou d’une jeune poète.
Médecin de formation, Julie Delaloye est née en 1979 à Lausanne. Dans un ciel de février est sa première publication.
« Passent les écharpes blanches,/désormais inaccessibles,/ou les filets de l’espérance.//Entre ses lèvres, vermeilles,/l’été affleure… »

 

 

 

Anise Koltz
La Lune noircie
Prix de Littérature Jean Arp 2009
Arfuyen, 2009
12,50 €

 

 

Après L’ailleurs des mots (2007), La Lune noircie est le deuxième livre d’Anise Koltz (Luxembourg) publié par les Éditions Arfuyen. La Lune noircie, premier ouvrage en prose d’Anise Koltz, est publié à l’occasion du Prix de Littérature Francophone Jean Arp 2009 qui lui a été remis à Strasbourg dans le cadre des 4° Rencontres Européennes de Littérature les 13 et 14 mars 2009
Anise Koltz est aujourd’hui l’une des grandes voix de la littérature francophone. Son œuvre, qui  compte une vingtaine d’ouvrages, a été traduite dans de nombreuses langues. La concision et la violence de son écriture la rapprochent de l’Italienne Margherita Guidacci, qui fut parmi les auteurs fondateurs du catalogue des Éditions Arfuyen. La singularité de son univers apparaît avec une intensité plus forte que jamais dans le présent ensemble, La Lune noircie. C’est à l’univers d’un William Faulkner que l’on pense tant les images sont âpres et crues. L’ouvrage est constitué de trois récits qui se répondent en un subtil mélange d’autobiographie et de rêve : La Lune noircie, Lève-toi et marche et L’Irlande.
La Lune noircie est l’histoire du petit Jonathan, cet enfant aux « yeux vairons » que son étrangeté et son caractère ingrat mettent à l’écart de la vie des hommes. Le deuxième récit, Lève-toi et marche, est une évocation de la mort de René Koltz, le mari d’Anise Koltz, grande figure luxembourgeoise qui fut torturé par les nazis et mourut des suites de ces sévices. C’est également la figure de René qui réapparaît mystérieusement dans le troisième récit, L’Irlande, le plus mystérieux des trois » (site de l’éditeur)

 

 

 

Violaine Guillerm
prêts longtemps
Editions Isabelle Sauvage, 2008
12,50 €

 

 

« Des mots simples, évidents, des mots là, qui libèrent une présence, une durée. Prêts longtemps, des mots qui donnent un espace au temps présent qui se tisse avec celui qui précède et celui qui vient » (Prière d’insérer)
Violaine Guillerm est née en 1968, elle est musicienne (basson). Elle prépare deux livres d’artiste avec Aurélie Thiolat, à paraître aux éditions Isabelle Sauvage (sur les éditions, voir article de Poezibao).

 

 

 

Laurent Fels, Luc Templier
Ourganos
Préface de Paul Maqthieu
Editions Poiêtês

 

 

« Affichée en permanence au cours du recueil, la dimension ésotérique n’est pas sans analogie avec L’œuvre au noir yourcenarienne, mais aussi avec le grand-œuvre et les autres recherches alchimiques, sinon avec toutes les compostions d’ordre spirituel qui ont émaillé l’aventure humaine. [...] On retrouve dans cette démarche de passage une série de référents propres à la recherche de sens : étoiles à potée d’esprit, îles de l’éveil astral et, bien entendu, la longue initiation. Tout se passe comme si, par le biais de la méditation, il s’agissait de reconstruire le monde, ou à tout le moins d’en corriger la marche. » (Paul Mathieu, dos du livre)

 

 

 

Paul Celan
Jean-Michel Maulpoix commente
choix de poèmes
Foliothèque n° 160
9, 60 €

 

 

Principe de cette collection, un essai (étude approfondie d’un grand texte classique ou contemporain par un spécialiste de l’œuvre, approche critique originale des multiples facettes du texte et  un dossier avec bibliographie, chronologie, variantes, témoignages, éclaircissements historiques et contextuels, commentaires critiques récentes.
ndlr : attention, ce livre ne contient pas le texte original, celui-ci est disponible sous le titre Paul Celan, Choix de poèmes réunis par l’auteur, dans la collection Poésie/Gallimard, n° 326

 

 

 

Poésie chinoise
Anthologie les Yeux du Dragon
petits poèmes chinois
Traduit et présenté par Daniel Giraud
Edition bilingue
Calligraphie de Long Gue
7 €

 

 

« Les plus grands poètes chinois classique, de Juan Chi (iii^e siècle) à Ryokan (xviii^e siècle), en passant par Han Shan, Wang Wei ou encore Li Po, sont imprégnés de l’esprit du tao et du ch’an (équivalent du zen japonais). Cette inspiration philosophique met l’accent sur les thèmes de la Voie, de l’écoute de Soi et de l’ermitage en montagne. Leurs poèmes ici choisis et rassemblés sont rehaussés par une calligraphie originale. » (dos du livre)

 

 

 

Le Frisson Esthétique
numéro 7, 2009
8 €

 

 A la Une de cette nouvelle parution de la revue Le Frisson Esthétique, Astrid Bouygues qui raconte son premier frisson esthétique. Des promenades littéraires avec des textes de Arlette Albert-Birot, JB Baronian, Joëlle Pagès-Pindon, Marianne Simon-Oïkawa, Mikaël Lugan, Thierry Clermont, Dominique Bussillet, Jacques Demarcq. A noter aussi une belle présence de la poésie, sur le thème de la coquille,avec en particulier des contributions de JP Verheggen, Dominique Dou, Véronique Pittolo, Loïc Herry.

 

Consternet

 

 

Le Ministère de la Culture édite une publication mensuelle dont le but est de célébrer et promouvoir ses programmes et initiatives. La revue porte le titre révélateur de Culturecommunication (Le Magazine du ministère de la Culture et de la Communication).
Mais que penser du sérieux de cet organe lorsqu’on lit, à la page 22 du numéro 168 de mars 2009 :

 

« Certains poètes contemporains pratiquent l’écriture silencieuse, comme André Dubouché et ses petits archipels de mots, affectant chez le lecteur des zones mentales inactivées »

 

Ces propos sont attribués à Denis Podalydès, parrain de la dernière édition du Printemps des Poètes. Il est évident que Denis Podalydès n’y est pour rien (en ce qui concerne l'orthographe défectueuse...) et on peut bien entendu toujours prétendre à la coquille, voire à une erreur due à un correcteur incompétent. Mais on peut aussi craindre que cette vilaine scorie reflète la façon dont on traite la poésie et les poètes en France, en particulier lors des changements de saison. Vive Bonnefoie, Jaquotais, Dupain et autres Degui !

 

 

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On peut cliquer sur l’image pour agrandir le passage incriminé

"Poezibao Hebdo" n°49

 

 

Semaines du dimanche 8 au samedi 21 mars 2009

 

Cette lettre revient sur les principales publications de ces deux dernières semaines sur le site.

 

 

•Poezibao a reçu des contributions de Ronald Klapka, Jacques Morin, Lucie Taïeb, Anne Malaprade, Abigail Lang, Marie-Claire Bancquart.

 

 

•Notes de lecture :
Nombres, de zéro à onze, (par Ronald Klapla)
Bougé(e), d’Albane Gellé (par Jacques Morin)
La Poétesse, de Liliane Giraudon (par Anne Malaprade)
Un été sans fin, de Françoise Hàn (par Marie-Claire Bancquart)

 

 

•Anthologie permanente :
Fernando Pessoa (un poème, deux traductions)
Heidi Pataki (par Lucie Taïeb)
Lorine Niedecker (par Abigail Lang)

 

 

•Fiches bio-bibliographiques de :
Heidi Pataki (par Lucie Taïeb)
Lorine Niedecker (par Abigail Lang)

 

 

•Parmi les livres récemment reçus par Poezibao et présentés ici
Liliane Giraudon, La Poétesse, P.O.L.
Sophie Loizeau, La Femme lit, Flammarion
Revue Dans la Lune, n°15
Peter Handke, Jusqu’à ce que le jour vous sépare, Obsidiane
Michel Valprémy, La Salpêtreuse, Atelier de l’Agneau
Daniel Biga, Impasse du progrès, Traumfabrik
Claude Vigée, Le fin Murmure de la lumière, Parole et Silence
Jean-Pierre Chevais, Jean-Claude Schneider, Publie.net
Traversées, anthologie de poésie argentine, Apogée
John Keats, Seul dans la Splendeur, Points/poésie
Emmanuel Hiriart, Les Prairies d’Altamira, Editinter
Claire Fourier, La Valse libertine, Jean-Paul Rocher
Revue Verso, n° 136
Revue Lieux d’Être, n° 47

 

 

et aussi :
•Toutes les informations, expositions et manifestations annoncées dans l’agenda

 

•Navigation dans le site
Je rappelle que le site est doté d’un index ainsi que d’une petite case de recherche qui permet d’explorer ses plus de 4220 articles.

 

 

Cette lettre d’information hebdomadaire peut vous être adressée par le mail chaque samedi, sur simple demande à [email protected]

 

 

"Poezibao infos"

 

 

samedi 21 mars 2009, Choisy-le-Roi, Jacques Roubaud
jeudi 26 mars, Paris, Emanuela Burgazzoli
jeudi 26 mars, Paris , Dessins d'écrivains<
dimanche 29 mars, Grenoble, Jean-Pierre Bobillot, etc.
mardi 31 mars, Paris, éditions Le Bruit du temps,
mercredi 1^er avril, Paris, Kenneth Goldsmith
vendredi 3 avril 2009, Montélimar, Jean-Gabriel Cosculluela
jeudi 9 avril, Paris, Michel Butor
jeudi 16 avril, Henri Michaux, Lithographies 1967-1984
mardi 21 avril 2009,Paris, Raymond Federman
mardi 28 avril, Bordeaux, Raymond Federman

 

 

A signaler :
L'Académie royale de langue et littérature françaises de belgique a décerné le prix Émile Polak à Antoine Wauters pour son recueil Debout sur la langue !

 

 

"Un été sans fin", de Françoise Hàn (lecture de Marie-Claire Bancquart)

 

 

Françoise Hàn, qui, elle-même poète, porte aux autres poètes l'attention que l'on connaît, vient de publier Un été sans fin aux éditions Jacques Brémond. Un beau recueil de format long, dédié "à Claude/ au-delà du 9 décembre 2006", qui contient onze poèmes de déploration, très émouvants, très retenus dans une douleur cependant explicite:

 

il n'y a plus d'attente
il n'y a plus de minuit
il n'y aura plus de point du jour.

 

Oui, l'énigme d'une telle disparition est de celles que l'on ne peut résoudre. Elle est

 

ce point
sans coordonnées
ni l'équation ni le poème
ne peuvent le situer
dans aucune région
du visible ou de l'invisible

 

Mais ce qui frappe aussi le lecteur, c'est que contrairement à la plupart des poèmes de deuil, celui-ci donne d'emblée une large place à la lumière. Le titre lui-même, Un été sans fin, contient une double entente de la perte et de l'éclat; d'abord comparée, pour la femme en proie à la douleur, à la lumière venue des étoiles éteintes ; mais aussi cette femme entend son rôle de poète comme une transmission généreuse aux autres de ce que fut, vivante, cette lumière :

 

je m'adresse à ceux qui s'aimeront
bien plus tard quand les jours
seront devenus plus longs
pour qu'ils recommencent notre histoire
sous un autre soleil

 

Si la "fissure" est "implacable", si "l'écart" entre hier et aujourd'hui est irrémédiable, il n'en reste pas moins qu'écrire celui qui désormais ne peut entendre aucun langage, c'est tout de même

 

l'écrire pour que la page se couvre du soleil
de sa présence
matin midi et soirs
de sa présence
pierres blanches
à chaque ligne en allée vers
l'inachevé du poème

 

un futur sans poids

 

Ce n'est pas le ton habituel du thrène: c'est une très belle idée de la communication positive par le poème, qui creuse des "failles dans le mur orbe / de la mort". Le poème,  qui à la fin se transforme en idéogrammes  surmontant les brumes, mûrit peu à peu en lui une clarté. On aimera tout particulièrement le poème qui l'évoque à ce stade, sous le titre "Géode":

 

Trois flocons de neige
trois gouttes de temps
enfermés dans une pierre

 

le souvenir est une géode
à ne pas fracasser

 

que le poète soit ce caillou
au cœur duquel cristallise
un peu de lumière adolescente.

 

 

 

Contribution de Marie-Claire Bancquart

 

 

Françoise Hàn
Un été sans fin
Editions Jacques Brémond, 2008

 

 

Anthologie permanente : Lorine Niedecker

 

 

Linné en Laponie

 

Rien de remarquable
à part une Andromède
aux pousses à quatre côtés —
                      les pieds
des habitants

 

trempés : ils doivent nager
jusqu’à l’église pendant les crues
ou payer une taxe — les fleurs
                      au cœur
des feuilles

 

 

Linnaeus in Lapland

 

Nothing worth noting
except an Andromeda
with quadrangular shoots —
                      the boots
of the people

 

wet inside: they must swim
to church thru the floods
or be taxed — the blossoms
                      from the bosoms
of the leaves

 

•

 

Matin épais de brume —
je vois seulement
où je pose mes pas. Je porte
                       ma propre
clarté

 

Fog-thick morning —
I see only
where I now walk. I carry
                       my clarity
with me.

 

•

 

Van Gogh distinguait
vingt-sept types
            de noir
            dans le cap-
italisme.

 

 

Van Gogh could see
twenty-seven varieties
            of black
            in cap-
italism

 

•

 

Crépuscule —

 

Il harponne d’une barque —

 

Comme l’homme est fuyant
            au printemps
                        quand le fretin
                                   fraye

 

 

Dusk —

 

He's spearing from a boat —

 

How slippery is man
            in spring
                        when the small fish
                                   spawn

 

 

Lorine Niedecker, Collected Works, ed. Jenny Penberthy, University of California Press, 2002.
Traduction Abigail Lang, avec le Master de traduction littéraire de l'UFR Charles V, Paris-Diderot.

Le poème « Matin épais de brume » est paru dans le numéro 13 de la revue Fusées.

 

Contribution d’Abigail Lang

 

Bio-bibliographie de Lorine Niedecker

 

 

 

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Lorine Niedecker

 

 

Lorine Niedecker (12 mai 1903 - 31 décembre 1970) est apparentée au mouvement « objectiviste » bien qu’elle ait passé sa vie loin des avant-gardes littéraires sur Black Hawk Island, Wisconsin, au milieu des marais. Ses œuvres complètes sont disponibles dans Collected Works, ed. Jenny Penberthy, University of California Press, 2002.

 

 

Bibliographie en anglais
New Goose (1946)
My Friend Tree (1961)
North Central (1968)
T & G: Collected Poems 1936-1966 (1969)
My Life By Water: Collected Poems 1936-1968 (1970)
Blue Chicory (1976)
The Granite Pail: Selected Poems of Lorine Niedecker (1985)
Harpsichord & Salt Fish (1991)
New Goose (Listening Chamber, 2002)
Collected Works (University of California Press, 2002)
Letters :
Between Your House and Mine: Letters of Lorine Niedecker to Cid Corman, 1960-1970 (1987)
Niedecker and the Correspondence with Zukofsky 1931-1970 (1993)
Poetry & Prose :
From This Condensery: The Complete Writings of Lorine Niedecker (1985)

Des traductions en français d’Abigail Lang sont parues dans les revues :
Fusées 13
Vacarme, 37, "Louanges au lieu"
Vacarme, 45, "Darwin"

 

Action poétique a consacré un dossier à Lorine Niedecker dans son numéro 163 (2001) avec notamment des traductions de Sarah Keryna.

 

 

La page de Lorine Niedecker sur poets.org (en anglais)
Le site des Amis de Lorine Niedecker (en anglais)