Poezibao

Notes sur la poésie : Paul Valéry

Les textes de Paul Valéry réunis sous le titre Littérature ont d’abord paru dans la revue Commerce en 1929 et ont été repris la même année chez Adrienne Monnier.

 

Les livres ont les mêmes ennemis que l’homme : le feu, l’humide, les bêtes, le temps, et leur propre contenu.
Paul Valéry, Littérature, dans Œuvres II, édition établie et annotée par Jean Hytier, Bibliothèque de la Pléiade, 1960, p. 546.

 

 

Dans le poète :
L’oreille parle,
La bouche écoute ;
C’est l’intelligence, l’éveil, qui enfante et rêve ;
C’est le sommeil qui voit clair ;
C’est l’image et le phantasme qui regardent,
C’est le manque et la lacune qui créent.
id., p. 547.

 

La poésie n’est que la littérature réduite à l’essentiel de son principe actif. On l’a purgée des idoles de toute espèce et des illusions réalistes ; de l’équivoque possible entre le langage de la « vérité » et le langage de la « création », etc.
Et ce rôle quasi créateur, fictif du langage — (lui, d’origine pratique et véridique) est rendu le plus évident possible par la fragilité ou par l’arbitraire du sujet.
id. p. 548.

 

L’idée d’Inspiration contient celle-ci : Ce qui ne coûte rien est ce qui a le plus de valeur.
Ce qui a le plus de valeur ne doit rien coûter.
Et celle-ci : Se glorifier le plus de ce dont on est le moins responsable.

 

Quelle honte d’écrire, sans savoir ce que sont langage, verbe, métaphores, changements d’idées, de ton ; ni concevoir la structure de la durée de l’ouvrage, ni les conditions de sa fin ; à peine le pourquoi, et pas du tout le comment ! Rougir d’être la Pythie…
id., p. 550.

 

merci à Tristan Hordé pour cette contribution

Notes sur la poésie : René Char

Le poème est ascension furieuse ; la poésie, le jeu des berges arides.
René Char, Sur la poésie, G. L. M., 1958, repris dans Dans l’atelier d’un poète, Gallimard, collection Quarto, 1996, p. 758.

 

Être poète, c’est avoir de l’appétit pour un malaise dont la consommation, parmi les tourbillons de la totalité des choses existantes et pressenties, provoque, au moment de se clore, la félicité.
Id., p. 759.

 

Au centre de la poésie, un contradicteur t’attend. C’est ton souverain. Lutte loyalement avec lui.

 

En poésie, devenir c’est réconcilier. Le poète ne dit pas la vérité, il la vit ; et la vivant, il devient mensonger. Paradoxe des Muses : justesse du poème.

 

On ne peut pas commencer un poème sans une parcelle d’erreur sur soi et sur le monde, sans une paille d’innocence aux premiers mots.
Id., p. 761.

 

Un poète doit laisser des traces de son passage, non des preuves. Seules les traces font rêver.
René Char, Sur la poésie [édition augmentée], G. L. M., 1967, repris dans Dans l’atelier du poète, p. 864.

 

Faire un poème, c’est prendre possession d’un au-delà nuptial qui se trouve bien dans cette vie, très rattaché à elle, et cependant à proximité des urnes de la mort.

 

Sur la poésie la nuit accourt, l’éveil se brise, quand on s’exalte à l’exprimer. Quelle que soit la longueur de sa longe, la poésie se blesse à nous, et nous à ses fuyants.
Id., p. 865.

 

En poésie, on n’habite que le lieu que l’on quitte, on ne crée que l’œuvre dont on se détache, on n’obtient la durée qu’en détruisant le temps.

 

La poésie sera toujours au premier chef une évasion, la geôle forcée et l’assurance que cette évasion aux longues et meurtrières foulées a réussi.
Id., p. 866.

 

je remercie Tristan Hordé pour cette contribution

Notes sur la poésie : René-Guy Cadou

Avertissement : Il ne s’agit aucunement ici de conseils, encore moins de proposer à l’entendement de jeunes poètes un enseignement qui ne vaut que pour soi-même.
Je n’ai réuni ces notes que pour juger en tout état de cause de l’étendue du désastre.
Et puisque aussi bien la description du fusil précède le maniement d’armes, peut-être n’est-il pas inutile, le coup parti, le but manqué, de se pencher avec humilité sur son arme et de s’interroger sur les raisons de sa défaite
(p.385)

*

J’aimerais assez cette critique de la poésie : la poésie est inutile comme la pluie.
(p. 388)

*

L’émotion du poète ne vient pas de ce qu’il voit mais de ce qu’il endure.
(p. 389)

*

Les poèmes les plus surprenants surprennent d’abord par l’absence de surprises : Francis Jammes, poète surprenant.
(p. 392)

*

Toute poésie tend à devenir anonyme.
(p. 390)

*

Pourquoi tant de poèmes, pourtant si admirablement construits, nous laissent-ils à ce point indifférents ? Sans doute y perçoit-on un peu trop l’intention, cette volonté préétablie d’agencer des matériaux dans l’apparence du chef-d’œuvre. Mais ces fenêtres si hautes, si claires, si ordonnées, sont murées de l’intérieur. L’obscurité est partout dans cette demeure.
(p. 395)

*

Cocteau s’alite, se soigne, espère un mieux (du « Cap de Bonne Espérance » à « Plain Chant »), d’où l’atmosphère clinique de ses poèmes. Il s’opère lui-même avec la maîtrise et le petit doigt levé du chirurgien. Il commente sa réussite, s’en étonne, s’en félicite, s’apprête à renouveler l’opération pour mieux convaincre son lecteur.
Reverdy succombe tout seul et en silence, et ressuscite chaque matin.
(p. 397)

 

 

René-Guy Cadou, Usage interne (notes sur la poésie), 1^ère édition, Les Amis de Rochefort, 1951 (année de la mort de Cadou), 540 exemplaires.Préface de Jean Rousselot. Introduction de Michel Manoll.
Édition récente :In Poésie la vie entière : œuvres poétiques complètes de René Guy Cadou. – Seghers, 1996. – 474 p., pages 383-413)

 

je remercie Pierre Maubé pour cette contribution

Notes sur la poésie : Ezra Pound

Ezra Pound a précisé que son A B C de la lecture « ne s’adresse pas à ceux qui sont déjà arrivés à une pleine connaissance du sujet sans en connaître les données ». 

 

 

QUAND ON SE MET À ÉCRIRE on imite toujours quelque chose qu’on a entendu ou lu.
La majorité des écrivains ne dépasse jamais ce stade.

 

La véritable éducation ne devrait être confiée qu’aux hommes qui INSISTENT sur le savoir, le reste est affaire de gardiens de moutons.[…] Il faut beaucoup d’expérience pour qu’un homme soit capable de définir une chose dans son propre genre, c’est-à-dire définir la peinture comme peinture, l’écriture comme écriture. On identifie tout de suite le mauvais critique à ce qu’il commence par discuter du poète et non du poème.

 

Le mauvais poète fait de la mauvaise poésie parce qu’il ne perçoit pas les relations de temps. Il est incapable d’en jouer de manière intéressante, par le moyen des brèves et des longues, des syllabes dures ou molles et des diverses qualités du son qui sont inséparables des mots de son discours.

 

On ne peut tout mettre en quarante-cinq pages. Mais même si j’avais eu Quatre cent cinquante pages à ma disposition, je n’aurais certes pas écrit un traité convaincant sur l’art du roman. Je n’ai pas écrit de bon roman. Je n’ai pas écrit de roman. Je n’ai pas l’intention d’écrire de romans et je ne dirai à personne comment s’y prendre tant que je n’en aurai pas écrit un moi-même.

 

Ezra Pound, A B C de la lecture, traduit de l’anglais par Denis Roche, Gallimard, 1967, p. 66, 75, 80 et 179

Je remercie Tristan Hordé pour cette contribution aux Notes sur la poésie, nouvelle anthologie permanente de Poezibao

Poésie : La résistante du for intérieur, un texte inédit d'Alain Suied dédié à Poezibao

Pour une socio-poésie

 

                                                                                                à F. T.

 

Comment faire entendre le Poème dans une société en mouvement, écartelée entre un État centralisateur, totalisant, parfois écrasant, parfois maternant et une population diverse, éprouvée ou insouciante ?
Le Poème est l'interlocuteur.
Il a pour "fonction" d'apparaître là où le dialogue est rompu, où les valeurs s'égarent et d'agir sur les cœurs pour les remettre en route.
Le Poème cherche la justesse autant que la justice.
Nul "imaginaire" à sa source et toute Fonction est une Fiction... Nulle complaisance et tout le langage ne peut réduire son Intuition....
Le Poème ré-agit sur le socius, décrypte le réel, parle d'une autre rive mais avec la voix de l'Avenir.
Depuis trop d'années, la poésie a été noyée, en France, sous un fatras de politicaille, de privilèges, d'ironies maladroites, de jeux narcissiques...
Il faut réinventer une POESIE DU REEL. Une SOCIOLOGIE DE L'ETONNEMENT natal et premier.
Le Poème n'est plus dans les jeux d'ombres du Moi, dans les fadaises du Nombrilisme Parisien, dans les couloirs et les compromissions!
Il redevient le cri et la juste parole qui chantent au coeur de chacun l'amour et le mystère de sa place dans le monde, dans l'étonnement du monde, dans la maison commune du réel - non dans les faux-semblants du moment social et de l'Indifférence érigée en système...
La poésie, jamais, ne soutient le Dogme.
Elle en est l'exacte opposée et opposante : la résistante du for intérieur.
Mais du plus profond et du plus loin de la naissance,  elle s'élève pour décrire l'utopie POSSIBLE et la mémoire FIDELE.

©Alain S u i e d

Notes sur la poésie : Le poète est un four à brûler le réel, Pierre Reverdy

Pour inaugurer la nouvelle rubrique de Poezibao, Notes sur la poésie, un premier choix de textes de Pierre Reverdy. Je remercie vivement Tristan Hordé pour cette sélection.

 

Pierre Reverdy a toute sa vie tenu des carnets pour noter ce qui lui paraissait précieux à propos de la poésie, de la morale, de la religion, de la nature, etc. Nous retenons ici un premier choix des notes publiées dans Le Gant de crin (édition citée : Plon, 1927), sur l’art, la poésie, l’acte d’écrire.

 

 

La nature est nature, elle n’est pas poésie. C’est la réaction de la nature sur la complexion de certains êtres qui produit la poésie. La nature ne donne pas ce que donne l’orchestre. (p. 3)

 

Quelle terrible épreuve constamment renouvelée.
S’asseoir pour écrire le plus beau poème du monde, le sentir tel en soi, le vivre, en contenir difficilement la frémissante beauté qui déborde et transforme tout votre être et le soulève, puis… rester avec ce bout de glace entre vos doigts ou cette cendre !
Tout le reste a été consumé à l’intérieur. Dehors, il n’y a plus que le reflet des flammes. Car le poète est un four à brûler le réel.
De toutes les émotions brutes qu’il reçoit, il sort parfois un léger diamant d’une eau et d’un éclat incomparables. Voilà toute une vie comprimée dans quelques images et quelques phrases. (p. 7-8)

 

Le succès d’un livre aujourd’hui : un oiseau qui plane un moment et qui retombe ensuite pour se perdre dans la masse des herbes.(p. 10)

 

La poésie jouit, aujourd’hui, parmi les lettres, d’une faveur étrange. Et combien y a-t-il parmi tant de littérateurs, de vrais poètes ? Bien peu, sans doute. Et tant mieux pour eux. (p. 18)

 

Je ne connais pas d’exemple d’une œuvre qui ait inspiré moins de confiance à son auteur que la mienne. (p. 26)

 

L’art qui tend à se rapprocher de la nature fait fausse route, car, s’il allait au but : identifier l’art à la nature, il se perdrait. (27)

 

Le lyrisme n’a rien de commun avec l’enthousiasme, ni avec l’agitation physique. Il suppose au contraire une subordination quasi totale du physique à l’esprit. C’est quand il y a le plus : amoindrissement de la conscience du physique et augmentation de la perception spirituelle, que le lyrisme s’épanouit. Il est une aspiration vers l’inconnu, une explosion indispensable de l’être dilaté par l’émotion vers l’extérieur. (p. 36-37)

 

Le poète est poussé à créer par le besoin constant et obsédant de sonder le mystère de son être intérieur, de connaître son pouvoir et sa force.

Il n’est que les gens de métier qui se satisfassent de quelque certitude sur leurs facultés.
Mais en poésie les gens de métier sont les médiocres. (p. 44)

 

L’art a sa vie propre, qui n’est pas celle des objets et des êtres animés. Ce qu’il importe de lui donner, c’est sa réalité, de situer l’œuvre dans sa réalité. En négligeant ce qui n’est qu’apparent et fortuit, superficiel et accidentel ; en ne choisissant que ce qui est constant et permanent et la vraie substance des choses, l’art d’aujourd’hui prétend ne s’alimenter que de réel, et atteindre à cette réalité qui fixe l’œuvre d’art et lui permet de prendre sa place parmi les choses existant dans la nature. (p. 47)

 

Parce que nous avons en nous deux aspirations contraires, nous écrivons pour satisfaire notre esprit et notre âme et aussi pour un but matériel, pour notre place dans le monde, pour gagner de l’argent, pour élargir le plan de notre vanité. (p. 63)

Une nouvelle anthologie dans Poezibao

Rien de mieux que la fête du travail pour ouvrir un nouveau chantier. Poezibao entreprend de constituer une nouvelle anthologie, aux côtés de l’anthologie permanente et de ses extraits quotidiens de poésie moderne et contemporaine en proposant une série en expansion permanente de textes sur la poésie : notes, réflexions, définitions, qui pourront être dues à des poètes mais aussi à des essayistes, à des philosophes, à des historiens, à des artistes, sans aucune restriction de sources, époque, pays, auteur.
Pour inaugurer cette nouvelle rubrique (que l’on pourra lire à la suite en cliquant dans la colonne de droite sur Notes sur la poésie), un choix tout naturel, Pierre Reverdy.