Poezibao

[anthologie permanente] Lucie Taïeb

 

Tenir 
 
l’enfant face à la scène où se joue le jeu du pouvoir, 
fatigué, que sa mère prend sur ses genoux, 
dans la lumière où pend une demi-carcasse  
de porc 
l’enfant abandonné dans les bras de sa mère, 
qui le tient, contient ce corps trop souple, 
glisse de ses genoux, un bras s’échappe, la tête 
vient frôler l’épaule du voisin,  
la vierge supplie le tyran vertueux 
le corps de l’enfant au repos dans les bras de sa mère, 
enfin immobile, éveillé finalement 
elle chuchote à son oreille, sa voix légère à lui 
son impatience 
la mère maintient sur ses genoux entre ses bras 
le corps de son petit 
tandis que sur la scène le tyran vertueux propose à la vierge 
une transaction 
infâme : sa clémence contre sa chair 
au pouvoir le plus grand associé le désir, 
sa patience de mère 
pend à un lustre dans l’or et le brun du décor 
une demi-carcasse de porc – 
et l’eau qui purifie 
n’est qu’une mascarade 
 
* 
 
sur les photos d’enfance, 
tous les détruits 
se ressemblent et ressemblent aux autres enfants. 
tu as eu nom et visage 
désormais tu n’es qu’un corps, face contre terre, 
c’est assez exceptionnel 
cette manière infime que tu as de bouger 
chaque matin, tu n’es jamais exactement à la même place 
tes membres disposés autrement 
je le sens bien 
es-tu assis parfois ? 
ou ce que tu nous montres de toi n’est-il que la partie 
immergée de ton être qui s’enfonce 
dans le béton 
prend racine loin sous la croûte d’asphalte 
et ta pensée se nourrit à la même nappe lointaine 
d’une eau qui n’existe que pour ceux qui comme toi 
gardent, patience infinie, l’oreille collée au trottoir 
guettent le moindre soubresaut souterrain 
perçoivent un jour un ruissellement 
en rêve trouvent une source profonde 
tu n’interrompras pas mes images oniriques 
de ce qui a lieu sous ton corps en déréliction 
de ce qui s’affaisse sous ta dignité perdue 
tu ne m’interrompras pas, 
face contre terre 
je te dépasse tous les matins 
les autres aussi te regardent et se demandent 
comme l’on saura,  
bientôt,  
que tu es mort.  
 
Lucie Taïeb, tout aura brûlé, dessins de Sidonie Mangin, Les Inaperçus, 2013, pp.51 et 52.  
 
Bio-bibliographie de Lucie Taïeb 

[anthologie permanente] petite anthologie du samedi

 

La petite anthologie (à partir de quelques-uns des livres reçus chaque semaine) 
 
 
Lucie Taïeb, tout aura brûlé, dessins de Sidonie Mangin, Les Inaperçus, 2013, 13,5€  
 
deux extraits ici 
 
○ 
 
Jean Portante, après le tremblement, Le Castor Astral, 2013, 13 € 
 
Une feuille tombe et on dirait 
il y a de l’indécision dans sa chute. 
 
On dirait elle est mère nocturne 
de vent qui épluche la mémoire 
de vent qui se prend pur un soleil sec 
et quand tant de vent tombe sur la langue 
du fabricant de traces 
une odeur de mots brûlés 
se répand dans la nuit.  
 
On dirait que le sud est compté 
(33) 
 
○ 
 
Eric Sarner, Cœur chronique, préface de Michel Deguy, Le Castor Astral, 2013, 14€ 
 
sempervirens 
Sequoias sempervirens 
Stewart étreint Novak 
dans un décor d’éternité 
j’ai vu les séquoias 
de Big Sur 
ils n’ont pas d’ambition 
ils reposent 
sur leur passé 
les génies 
disparus 
sont ainsi 
des battements 
chauds 
dans un paysage 
plus grand qu’eux 
et 
qui n’a jamais commencé 
(98) 
 
○ 
 
John Taylor, La fontaine invisible, traduction de l’anglais (États-Unis) par Françoise Daviet, Tarabuste, 2013, 154 p., 14€ 
 
Comme les écuelles d’un potier 
 
…mes mémoires 
 
des tessons 
 
                 des éclats de pierre 
 
                 des échardes 
 
                                  dans la glaise 
 
  (Et ce n’est pas tout. Tu voulais la complétude, tu voulais que ta vie soit une œuvre d’art) 
(47) 
 
○ 
 
François Rannou, La chèvre noire, coll. Brefs, Publie.papier, 2013, 110 p., 9,10€ 
Dans un attente sans attente. Avec dans les yeux, visible clairement sous la taie du regard, ce tableau de l’annonciation de Lippi, découvert pour la première fois dans un livre – 
 
Assise et sur les lèvres, peut-être un sourire.  
(41) 
 
○ 
 
Dom Gabrielli, The Parallel Body, Corps parallèles, préface de Jacques Ancet, co-traduction Dom Gabrielli et Laetitia Lisa, édition bilingue, éditions Christophe Chomant, 2013, 17,50€ 
 
Pas grand-chose 
n’a changé 
je suis venu reprendre 
ma place dans la spirale 
du non-temps 
c’est tout 
 
nothing much 
has changed 
I came back to reclaim 
my place in the spiral 
of non-time 
that’s all 
(pp. 38 et 39) 
 
○ 
 
Gare Maritime 2013, anthologie écrite et sonore de poésie contemporaine, 112 p. et un CD, 17€, éditée par la Maison de la poésie de Nantes 
 
Nicotine-lucidité 
manque à la fumée 
qui s’élève en 
volutes d’argent 
caresse le puls 
le vent, l’unique fin.  
(Jean Daive, p. 33) 

[anthologie permanente] [Carte Blanche] & [poètes], Sándor Weöres, par Thierry Gillyboeuf et Cécile A. Holdban

 

Le 22 juin dernier était fêté le centième anniversaire de la naissance de Sándor Weöres, un poète hongrois protéiforme et original, parmi les plus aimés de son pays. Il n'existe que très peu de traductions en français de ce poète. 
Cécile A. Holdban, poète et traductrice, a entrepris de traduire certain de ses poèmes, dont plusieurs sont à paraître en revue, et l'un de ses recueil les plus emblématiques est à paraître dans la collection Orphée, des éditions de la Différence, dirigée par Claude Michel Cluny 
Thierry Gillyboeuf et Cécile A. Holdban ont proposé à Poezibao ce dossier, présentation du poète et large choix de traductions.  
 
[éléments de biographie et de bibliographie] 
 
Incontestablement, Weöres Sándor* est, avec Jószef Attila, la figure centrale, incontournable et fondatrice de la poésie hongroise moderne. Mais contrairement à ce dernier, Weöres Sándor, dont on fête aujourd’hui le centenaire et qui avait été proposé pour le Prix Nobel de littérature un an avant sa mort, reste encore largement méconnu en France. Il est pourtant l’un des poètes les plus populaires de son pays, aimé autant des adultes que des enfants pour lesquels il a imaginé des comptines et des chants qui font désormais figure de classiques et ont inspiré aussi bien des compositeurs comme Kodály Zoltán et Ligeti György que nombre d’interprètes de musiciens folkloriques ou contemporains. 
 
Poète prodige – il a publié son premier poème, “Les Vieux”, à quinze ans, qui lui vaut d’être remarqué d’emblée par Kosztolányi Dezső et reçoit le prix Baumgarten à dix-sept ans, qui lui permet d’entreprendre un voyage en Extrême-Orient –, virtuose – par ses trouvailles rythmiques, ses néologismes, ses jeux de mots, la richesse onirico-philosophique de sa langue, il a insufflé au hongrois une vitalité inépuisable – il se passionne pour des domaines aussi variés que le mysticisme, la linguistique, l’Orient, l’érotisme, la musique, les civilisations premières ou l’antiquité. Sa poésie ne se nourrit pas des évènements de sa vie personnelle ni des soubresauts de l’histoire et des bouleversements que son pays a connus au cours du XX^e siècle, qu’il a vécus et traversés en préservant une voix/voie poétique unique et inimitable. 
 
 
Écrivain protéiforme et inclassable, qui ne cesse de se renouveler, traducteur de William Blake, Stéphane Mallarmé, Taras Chevtchenko ou Lao T’seu, lui qui se disait “las d’être enfermé dans un corps masculin” composa, en 1972, Psyche, un ensemble de lettres et de poèmes attribués à une poétesse tsigane (fictive) du XIX^e siècle, Lónyai Erzsébet, retraçant le parcours d’une femme passionnée, ses amours tumultueuses, sa quête d’identité et sa révolte. Il y a tant de finesse et de vérité dans le portrait ainsi dressé de cette femme, qu’à sa parution, les lecteurs sont persuadés qu’elle a réellement vécu et que Weöres Sándor l’a découverte… jusqu’ ce qu’il avoue être l’auteur du livre, dévoilant ainsi sa capacité à transcender le sexe et l’époque avec génie. Bódy Gábor, un jeune cinéaste, adaptera en 1980 ce texte dans son très beau film Nárcisz és Psyché (Narcisse et Psyché). Comme l’écrivait lui-même Weöres Sándor, l’univers avait fait son nid dans l’œil de celui qu’on a appelé l’“Orphée hongrois”. 
  
 
[Cécile A. Holdban & Thierry Gillyboeuf] Portrait inédit de Jean-Paul Gillyboeuf
 
 
*En hongrois, le patronyme est toujours placé devant le prénom 
 
 
 
TÖRT FÉNY 
 
Suhogó este, árnyakból varrva, 
hullámosan fénylő sötét szövet. 
A súlyos csöndet alig zavarva 
dongó surrog a violák felett. 
 
Kivilágított repülőgép fenn     
búgva viszi a világ zaját. 
Itt egykor annyi sugárban éltem, 
hogy feledtem az örök éjszakát. 
 
(Ének A Határtalanról, 1979) 
 
 
LUMIÈRE FRACTALE 
 
Le soir bruisse cousu d’ombres, 
tissu couvert de vagues sombres. 
Le bourdon survole les giroflées 
le silence pesant est à peine dérangé. 
 
Là-haut un avion éclairé vrombit 
emportant la rumeur du monde 
tant de rayons me baignèrent un jour ici 
que j’en oubliais la nuit infinie. 
 
 
 
A FOLYÓK 
 
A folyók egymásba hangzanak 
És egymás körül látszanak 
Elhagyva saját alkonyukat 
A hontalan pályán 
A megfoghatatlan ügetésen 
Most és még sokáig. 
 
(Kútbanéző, 1985) 
 
 
LES FLEUVES 
 
Les fleuves résonnent l’un dans l’autre 
paraissent s’entrelacer l’un l’autre 
abandonnant leur propre déclin 
sur un chemin d’exil 
sur un galop imprenable 
maintenant et pour longtemps encore. 
 

[Anthologie permanente] [Carte blanche] [poètes] Geoffrey Squires (par Alain Lance)

 

L’édition 2013 du Marché de la poésie fut marquée, entre autres, par l’heureuse renaissance des Editions Unes. Parmi ses nouvelles publications, Sans titre, de Geoffrey Squires, poèmes traduit de l’anglais par François Heusbourg. Avec des gravures de Robert Groborne. 
 
Geoffrey Squires est né en 1942 en Irlande. Après des études à Cambridge, il a travaillé dans diverses universités en Iran, en France, aux États-Unis et au Royaume-Uni, où il a notamment enseigné à l’université de Hull. Depuis Drowned Stones en 1975, il a publié une quinzaine de recueils de poésie et l’an prochain paraîtra aux États-Unis sa traduction du Diwân de Hafez. 
Si un certain nombre de poèmes de Geoffrey Squires avaient déjà paru dans des revues en France (notamment dans action poétique), Sans titre est son premier livre publié en français, en édition bilingue. 
 
Dans son introduction au recueil, François Heusbourg écrit : « Alors nous ouvrons un livre de Geoffrey Squires comme nous entrons dans un espace vide, où des corps nous attendent, des arbres, des visages arrachés au souvenir, miettes répétées le long d’un chemin surgi sous nos pieds, d’un chemin qui s’épelle sous nos pieds, tissé à mesure, tiré à soi à mesure que l’on avance, que l’on tourne les pages. Chaque poème devient l’épisode d’une phrase en mouvement. Le poème devient un corps dont nous sommes le mouvement. » 
Il faut saluer la qualité de la traduction de François Heusbourg, qui a su découvrir l’œuvre discrète mais originale d’un poète irlandais à distance d’une certaine image convenue de la poésie au pays de Joyce. Souhaitons donc que François Heusbourg poursuive son travail et nous offre à l’avenir d’autres recueils de Geoffrey Squires, pour faire découvrir le cheminement d’une œuvre depuis quatre décennies. 
 
Qu’on me permette une note personnelle : Geoffrey Squires est non seulement un poète dont j’admire le travail mais c’est aussi un ami de longue date. Je fis sa connaissance en 1966 en Iran, à Ispahan, où il enseignait l’anglais à l’université et au British Council quand j’enseignais le français dans divers lycées de la ville. C’est lui qui me permit de faire les premières rencontres avec des écrivains et poètes iraniens. Depuis ces années-là, nous nous sommes régulièrement retrouvés, en Irlande, en Angleterre ou à Paris, où il séjourna toute une année. Et je lui dois les belles traductions de mon cycle de poèmes Chronos, paru en 2002 dans un livre d’artiste de Wanda Mihuleac. 
 
[Alain Lance] 
 
 
Et dans trop d’endroits trop proches ou trop soudains 
tout autour de nous et même derrière    quand nous tournons 
 
nombreux nombreux petits mouvements 
d’abord incertains et ensuite 
 
que cela soit ou contenu en soi 
imagine ce que cela pourrait signifier 
 
 
And in too many places too near or too soon 
all around us even behind   when we turn 
 
many many small movements 
uncertain at first and then 
 
whether it is or has within it 
imagine what that would mean 
 
* 
 
Qui ne veut rien dire de plus 
 
et avec pourtant la capacité à faire son chemin 
dans des espaces auxquels nous venons juste de penser 
 
mouvement   comment savons nous 
une chose découlant d’une autre 
 
pourrait ou ne pourrait pas et qu’importe 
 
 
Which is no more than to say 
 
and yet with the capacity to work its way 
into spaces we have only just thought of 
 
movement   how do we know 
one thing following from another 
 
might or might not and any way if it did 
 
* 
 
Et pour ce que nous en savons 
cela pourrait se reproduire 
 
défaille   répétitif   bref 
une chose coulant d’une autre 
imagine ce que cela pourrait signifier 
 
pourquoi se répète-t-il   ce mouvement parmi tous 
pas un seul jour où je n’ai au moins essayé 
 
crois-moi 
 
 
And for all we know 
might be so again 
 
breaks down   repetitive    not long 
one thing flowing from another 
imagine what that would mean 
 
why does it repeat   this of all movements 
there is not one day but I have in some way tried 
 
believe me 
 
* 
 
Passage du soleil à la fraîcheur 
 
et l’air à l’intérieur comme un marbre 
sur le visage    les épaules nues 
 
dans la soudaine obscurité de la chambre 
 
une brise chaude fouille les rideaux 
le bruit de la mer la mer 
où tu où je où nous 
 
 
Passage from sun to cool 
 
and the air inside like marble 
on the face   the bare shoulders 
 
in the unwonted dark of the room 
 
a warm breeze rifling the curtains 
sound of the sea the sea 
where you where I where we 
 
* 
 
Et ça ne disparaît pas juste parce que ça a été oublié 
laissé de côté    renvoyé pour un temps 
 
ce qui vient après ou enfin 
et légèrement plus tôt que prévu 
 
qui n’est pas à dire 
ou ne peut être dit 
 
 
And does not go away just because it has been forgotten 
left unattended    dismissed for a while 
 
what comes next or at last 
and slightly earlier than was expected 
 
which is not to say 
or cannot be said to be 
 
 
Geoffrey Squires, Sans titre, traduit de l’anglais (Irlande) et préfacé par François Heusbourg, Éditions Unes, 2013, pp. 10 et 11, 14 et 15, 24 et 25, 46 et 47, 72 et 73 

[anthologie permanente] petite anthologie du samedi

 

samedi 29 juin 2013 
.... petite anthologie (à partir de quelques-uns des livres reçus chaque semaine, rubrique à l'essai) 
 
 
Pierre Dhainaut, Rudiments de lumière, Arfuyen, 2013, 11,5€ 
 
L’air n’appartient qu’à l’air, 
l’écume et les paroles y retournent. 
Quant à la paume, sur quoi est-elle close 
comme sur un caillou ? 
 
Qui la soulèvera, la dépliera, 
non pour vaincre un secret, simplement par tendresse, 
sans doute mieux que nous fera-t-il face.  
(p. 29) 
 
* 
 
Jacques Roman, le dit du raturé////le dit du lézardé, éditions Isabelle Sauvage, 2013, 15€  
 
La rature dit que ça tâtonne, que ça erre, que ça hésite, que ça cherche, que ça tombe, se relève, s’impatiente, dit qu’il y a du jeu et de la marge là où çà s’engage. La rature montre ce que ne montre pas le mot écrit, la rature montre  la solitude de ça. 
(p. 24)
 
* 
 
Jean-Marc Undriener, Zugzwang, encres de Fusco, éditions centrifuges, 2013  
 
du temps a travaillé 
contre – entre les côtes 
 
là où le vide en boule 
prend d’habitude 
 
se compacte 
(p. 45)
 
* 
 
Frédérique Guétat-Liviani, Le Premier arrondissement, éditions Sitaudis, 2013 
 
La petite fille est punie. Elle s’est échappée. 
On lui demande pourquoi. 
Elle répond très sérieusement aux questions posées. 
C’est qu’elle a voulu regarder la pierre avec attention.  
Installée sur la chaise   les pieds très loin du sol 
les yeux   à la lisière de la table qui nous sépare.  
La petite fille est terriblement légère.  
[...] (p. 25) 
 
* 
 
Pierre-Yves Soucy, D’une obscurité, l’éclaircie, Le Cormier, 2013 
 
… autant de crues du monde offert 
                         sous la clarté des touches 
que par masses d’ocres ou de bleus 
                 elles creusent de loin 
                         l’aube des pierres liquides 
 
elles affinent les failles des ruines 
                         que plus rien n’apaise 
éraflure      aux nœuds des mains 
gît la vague parmi les vagues de vents 
                         retirées des gisements… 
(p. 17) 
 
* 
 
Daniel Pozner, Trois mots, Le Bleu du ciel, 2013, 12€  
 
Il pleut soir 
Si belle étoile 
Dégoutte quelle aubaine 
Au creux de 
Main il pleut 
(p. 38)
 
* 
 
Jean-Charles Depaule, Définition en cours, Le Bleu du ciel, 2013, 14€ 
 
 
grisaille de brouillard / gris / broussailleux grisé / de broussaille 
 
on disait flow master / arrivé d’Amérique /couleurs à forte odeur importée / mèche de section carrée 
 
après avoir passé en revue / jours de la semaine / et / cafés 
 
tu écoutes le bulletin / météorologique / quel temps / il fait partout 
(p. 26) 
 
 
Liste complète des livres reçus par Poezibao cette semaine 

[anthologie permanente] Guillevic

 

Pourquoi 
Ne se dire à soi-même 
 
Que les mots 
Venus des autres ? 
 
* 
 
Tous les mots, 
 
Autant que possible, 
Les employer 
Contre le terme 
 
* 
 
Qu’ils le veuillent  
ou non,  
 
Les mots 
Sont compagnons. 
 
* 
 
Des termes sans doute,  
Mais pas de mots 
Sans arrière-pays. 
 
* 
 
Accrochez-vous. 
 
Trouvez les mots 
Pour ça. 
 
* 
 
Les mots 
Sont d’autant plus eux-mêmes 
Qu’ils affrontent. 
 
* 
 
Erreur de croire 
Qu’on peut réquisitionner 
N’importe quel mot. 
 
* 
 
Des mots 
Ont besoin 
Qu’on les palpe, 
D’autres veulent 
Être malaxés 
 
D’autres encore 
Vous étrangleraient. 
  
* 
 
Des mots viennent 
Se jeter à la face 
 
De qui 
Ne leur demandait rien.  
 
* 
 
Des mots 
Qui se défont, se refont 
Comme les nuages. 
[...] 
 
Guillevic, Accorder, poèmes 1933-1996, édition établie et postfacée par Luce Albertini-Guillevic, Gallimard, 2013, p. 103 à 105.  
 
Guillevic dans Poezibao :  
bio-bibliographie, extrait 1, extrait 2, extrait 3, extrait 4, Mots et images de Guillevic (parution), extraits 5, Relier (note de lecture de T. Hordé), extraits 6, article adhérer à une absence (Saténik Bagdassarova), notes sur la poésie, ext. 7, ext. 8, ext 9  

[anthologie permanente] & [Carte Blanche] Bertolt Brecht & Volker Braun

 

« Le 14 octobre 1983, Volker Braun visite à Svendborg la maison où Brecht habitait pendant son exil au Danemark …. » : Alain Lance propose ici un jeu d’échos entre Bertolt Brecht et le poète contemporain Volker Braun, dont il est le traducteur en français.  
 
Fragen eines lesenden Arbeiters 
 
Wer baute das siebentorige Theben?  
In den Büchern stehen die Namen von Königen.  
Haben die Könige die Felsbrocken herbeigeschleppt?  
Und das mehrmals zerstörte Babylon -  
Wer baute es so viele Male auf? In welchen Häusern  
Des goldstrahlenden Lima wohnten die Bauleute?
Wohin gingen an dem Abend, wo die Chinesische Mauer fertig war Die Maurer?
Das große Rom  
Ist voll von Triumphbögen. Wer errichtete sie? Über wen Triumphierten die Cäsaren? Hatte das vielbesungene Byzanz  
Nur Paläste für seine Bewohner? Selbst in dem sagenhaften Atlantis Brüllten in der Nacht, wo das Meer es verschlang  
Die Ersaufenden nach ihren Sklaven.  
Der junge Alexander eroberte Indien.
Er allein?  
Cäsar schlug die Gallier.
Hatte er nicht wenigstens einen Koch bei sich?
Philipp von Spanien weinte, als seine Flotte Untergegangen war. Weinte sonst niemand?  
Friedrich der Zweite siegte im Siebenjährigen Krieg. Wer Siegte außer ihm?  
Jede Seite ein Sieg.
Wer kochte den Siegesschmaus?  
Alle zehn Jahre ein großer Mann.
Wer bezahlte die Spesen?  
So viele Berichte.
So viele Fragen.  
(1935) 
 
Bertolt Brecht   
 
Questions que pose un ouvrier qui lit 
Qui a construit Thèbes aux sept portes ?
Dans les livres, on donne les noms des Rois.
Les Rois ont-ils traîné les blocs de pierre ?
Babylone, plusieurs fois détruite,
Qui tant de fois l’a reconstruite ? Dans quelles maisons
De Lima la dorée logèrent les ouvriers du bâtiment ?
Quand la Muraille de Chine fut terminée,
Où allèrent, ce soir-là les maçons ? Rome la grande
Est pleine d’arcs de triomphe. Qui les érigea ? De qui
Les Césars ont-ils triomphé ? Byzance la tant chantée.
N’avait-elle que des palais
Pour les habitants ? Même en la légendaire Atlantide
Hurlant dans cette nuit où la mer l’engloutit,
Ceux qui se noyaient voulaient leurs esclaves. 
Le jeune Alexandre conquit les Indes.
Tout seul ?
César vainquit les Gaulois.
N’avait-il pas à ses côtés au moins un cuisinier ? 
Quand sa flotte fut coulée, Philippe d’Espagne
Pleura. Personne d’autre ne pleurait ?
Frédéric II gagna la Guerre de sept ans.
Qui, à part lui, était gagnant ? 
À chaque page une victoire.
Qui cuisinait les festins ?
Tous les dix ans un grand homme.
Les frais, qui les payait ? 
Autant de récits,
Autant de questions. 
 
Bertolt Brecht, traduction de Maurice Regnaut 
 
  

Le 14 octobre 1983, Volker Braun visite à Svendborg la maison où Brecht habitait pendant son exil au Danemark, après la prise du pouvoir par Hitler. Il écrit le texte ci-dessous, allusion au célèbre poème de Brecht. Le poème de Volker Braun figure dans une très intéressante anthologie intitulée « Ô Chicago ! O Widerspruch ! » - Hundert Gedichte auf Brecht (1), parue en 2006 aux éditions Transit, choix et présentation de Karen Leeder et Erdmut Wizisla. Le livre rassemble cent poèmes dédiés à ou inspirés par Brecht, écrits par des dizaines d’écrivains allemands contemporains. Ce texte figure également dans le journal de travail de Volker Braun (Werktage 1977-1989, Arbeitsbuch) paru aux éditions Suhrkamp en 2009.  

 
 
Qui habitait sous le toit de chaume danois ? 
Sur la plaque de bronze on lit le nom du poète. 
Qui à part lui logea dans ce refuge ? Était-il seul 
Quand il fuyait les fascistes ? Sa femme 
Portait les valises et les enfants. 
Et n’y avait-il pas là ces amies 
Aimantes, et n’avait-il pas aussi une cuisinière 
Mari Hold, d’Augsbourg ?  
 
 
WER WOHNTE unter dem dänischen Strohdach? 
Auf der Bronzetafel steht der Name des Dichters. 
Wem außer ihm 
Bot sich der Unterschlupf? War er allein 
Auf der Flucht vor den Faschisten? Seine Frau 
Trug die Koffer und Kinder. 
Und waren da nicht diese lieb- 
Reichen Freundinnen, und  
Hatte er nicht auch eine Köchin dabei 
Mari Hold aus Augsburg? 
  

Ce n’est d’ailleurs pas la première fois que Volker Braun entretient ce dialogue dialectique empreint d’admiration mais aussi d’ironie avec le poète et dramaturge d’Augsburg. Dans son premier recueil de poèmes paru en 1965, Provokation für mich, on trouvait ceci : 
 
 
Questions d’un ouvrier pendant la révolution 
 
Tant de récits. 
Si peu de questions. 
Les journaux annoncent notre pouvoir. 
Combien d’entre nous  
Pour n’avoir jamais eu la parole 
Cachent encore leur bouche  
Comme une partie honteuse ?  
Les radios transmettent au monde notre politique. 
Comment, devant les machines en marche 
Choisir entre deux leviers… 
Ou deux ministres ?  
Les places portent nos noms. 
Chacun est-il est sa place 
Pour se servir des nouvelles dispositions ?  
Beaucoup se tiennent seulement à la disposition 
De l’usine. Sur les trônes sont assis 
Des gens à nous : demandez-vous notre avis 
Assez souvent ? Pourquoi 
Ne parlons-nous pas toujours ? 
 
 
(traduit par Alain Lance dans Volker Braun, Provocations pour moi et d’autres, Pierre-Jean Oswald, 1970) 
 
 
Fragen eines lesenden Arbeiters während der Revolution 
 
So viele Berichte. 
So wenig Fragen. 
Die Zeitungen melden unsere Macht. 
Wie viele von uns 
Nur weil sie nichts zu melden hatten 
Halten noch immer den Mund versteckt 
Wie ein Schamteil? 
Die Sender funken der Welt unsern Kurs. 
Wie, an den laufenden Maschinen, bleibt 
Uns eine Wahl zwischen zwei Hebeln 
Oder Ministern?  
Auf den Plätzen stehn unsere Namen.  
Steht jeder auf dem Platz 
Die neuen Beschlüsse  
Zu verfügen? Viele verfügen sich nur 
In die Fabriken. Auf den Thronen sitzen 
Unsre Leute : fragt ihr uns 
Oft genug? Warum 
Reden wir nicht immer? 

^1. Ô Chicago ! Ô contradiction ! C’est d’ailleurs le titre d’un poème de Volker Braun, écrit en mai 1990, qu’on peut lire dans le choix de poèmes Le Massacre des illusions, paru  il y a deux ans aux éditions L’Oreille du Loup. 

[anthologie permanente] Jean-Paul Michel

 

Jean-Paul Michel a publié récemment « Quand on vient d’un monde d’Idées, la surprise est énorme », « When One Comes from a World of Ideas, Vast is the surprise… », quarante poèmes choisis, traduits et post-présentés par Michael Bishop, édition bilingue, cooédition VVV/William Blake & Co.édit.  
Ce livre a fait l’objet d’une note de lecture de Béatrice Bonhomme (ici) 
 
 
« Nous naviguons sur un vaisseau superbe… » 
 
Nous naviguons sur un vaisseau superbe   Jaillit la lumière sous 
son étrave Dans le jour la nuit la Terre comme 
une lampe Pareil vaisseau appelle un équipage de Rois 
Brillent les haubans brillent les ponts Brille 
le gaillard de proue brillent 
les mâts 
 
Cent fois nous avons ouvert des yeux éblouis rendu 
grâce terrasse à Paris en mai ou  
dans la nuit la surprise du ciel en Juin cent fois 
nous avons cligné des yeux devant la splendeur & 
remercié L’habitude offusque 
ces éclats – un pas de côté la beauté 
flambe 
 
peut-être ne devrait-on enseigner au-delà & 
qu’alors, seulement, on rendrait grâce à la hauteur 
qu’il faut 
Jaillit la lumière de son étrave en lui hors de lui é 
claboussés nous 
frottons nos yeux sans croire i 
gnorons que nous porte ce vaisseau de 
gloire – Ce qui se peut seulement c’est 
ouvrir les yeux dans la lumière 
quand même il nous conduirait à notre 
perte éblouis fatals ouvrant les yeux 
nous remercions 
 
Nous sommes les enfants de ce feu 
– Il nous enseigne, guide, prend notre main dans 
le noir, éclatant en nous 
hors de nous 
 
Nous sera-t-il jamais donné une parole à la hauteur où nous la 
devons attendre – miroir à l’infini 
de l’infini des lumières & 
des ombres ? En une modulation unique ô qu’elle 
révèle, éclaire, témoigne élève celui qui parle 
avec la chose révélée.  
 
Une seule parole juste, 
une seule fois. La poésie n’aurait pas 
failli. 
 
Nous naviguons sur un vaisseau superbe & 
nous pleurons 
 
 
                                          Ascoli Piceno, 1 VIII 97 
 
 
« Quand on vient d’un monde d’Idées, la surprise est énorme », « When One Comes from a World of Ideas, Vast is the surprise… », quarante poèmes choisis, traduits et post-présentés par Michael Bishop, édition bilingue, coédition VVV/William Blake & Co. édit.  
Ce livre a fait l’objet d’une note de lecture de Béatrice Bonhomme (ici) 
 
Jean-Paul Michel dans Poezibao :  
Bio-bibliographie, "Lecture" poétique 9, extrait 1, extrait 2, notes sur la poésie 1, in notes sur la poésie, extrait 3, extrait 4, ext. 5, Je ne voudrais rien qui mente dans un livre, de Jean-Paul Michel (par P.Vinclair), étude sur sa poésie (par M. Gosztola), ext.6, entretien avec Matthieu Gosztola, notes création 

[anthologie permanente] Blaise Cendrars (1887-1961)

 

Coquilles 
 
Les fautes d’orthographe et les coquilles font mon bonheur 
Il y a des jours où j’en ferais exprès 
C’est tricher 
J’aime beaucoup les fautes de prononciation les hésitations de la langue et l’accent de tous les terroirs 
 
 
Un jour viendra 
 
Un jour viendra 
La technique moderne n’y suffit plus 
Chaque traversée coûte un million aux électeurs 
Avec les avions et les dirigeables cela coûtera dix millions 
Les câbles sous-marins ma cabine de luxe les roues les travaux des ports les grandes industries mangent de l’argent 
Toute cette activité prodigieuse qui fait notre orgueil 
Les machines n’y suffisent plus 
Faillite 
Sur son fumier Job se sert encore de son face-massage électrique 
C’est gai 
 
 
Adrienne Lecouvreur et Cocteau 
 
J’ai encore acheté deux tout petits ouistitis 
Et deux oiseaux avec des plumes comme en papier moiré 
Mes petits singes ont des boucles d’oreilles 
Mes oiseaux ont les ongles dorés 
J’ai baptisé le plus petit singe Adrienne Lecouvreur et l’autre Jean 
J’ai donné un oiseau à la fille de l’amiral argentin qui est à bord 
C’est une jeune fille bête et qui louche des deux yeux 
Elle donne un bain de pieds à son oiseau pour lui dédorer les pattes 
L’autre chante dans ma cabine dans quelques jours il imitera tous les bruits familiers et sonnera comme ma machine à écrire 
Quand j’écris mes petits singes me regardent 
Je les amuse beaucoup 
Ils s’imaginent qu’ils me tiennent en cage 
 
 
Rire 
 
Je ris 
Je ris 
Tu ris 
Nous rions 
Plus rien ne compte 
Sauf ce rire que nous aimons 
Il faut savoir être bête et content  
 
 
Blaise Cendrars, Du Monde entier au cœur du monde, Poésies complètes, préface de Paul Morand, édition établie par Claude Leroy, Poésie/Gallimard, n° 421, 2006, pp. 257, 260 et 262. 
 
 
On peut rappeler que les éditions Gallimard viennent de publier dans La Bibliothèque de la Pléiade Œuvres autobiographiques complètes, en deux volumes, édition publiée sous la direction de Claude Leroy, ainsi qu’un Album Cendrars, par Laurence Campa, (offert pour l’achat de trois volumes de la Pléiade)
 
Blaise Cendrars dans Poezibao : 
bio-bibliographie, extrait 1, annonce spectacle au Théatre Poème (06), ext 2 

[anthologie permanente] Françoise Clédat

 

Françoise Clédat publie Fantasque Fatrasie (une suggestion de défaite) aux éditions Tarabuste.  
 
 
Écrire est l’acceptation de cela : 
Quelque effort que tu fasses 
Quelque regret que tu aies 
Tu ne seras que 
Rien que 
 
Écrire t’installe là : 
Non dans le rien tout à fait mais 
Dans cet appendice qui suit le rien 
Comme l’animal tout entier 
Sa queue 
 
De la queue de l’animal 
Ne peut s’écrire 
Qu’elle bande ni ne pénètre 
Mais haute ou basse 
Qu’elle remue balaye fouette 
 
Toutes les émotions vont dedans 
Si on la tire ou l’attrape 
C’est de son animal 
L’entièreté  
Qu’on attrape en même temps 
 
Sans pour autant savoir ce que c’est 
L’entièreté 
De nulle entrée dans le dictionnaire 
Mais de l’animal oui 
La queue 
Mâle ou femelle 
 
Posséder de soi une telle restriction 
S’émerveiller qu’elle soit 
Si totale 
Dans son opposition à rien 
 
○ 
 
Oser – au plus –  
Image 
Cet oser 
Ce risquer 
 
C’est 
L’image ne coïncide 
Pas ne 
S’aime pas 
 
Absente à sa fiction 
D’aller – au plus –  
C’est 
Monde 
 
Et injonction 
Echec et  
Monde – 
Qu’in/jonction 
 
Image hors champ 
Transfuse c’est 
Potelés 
Bourgeons et clitoris 
 
Leur  
Tension vers 
C’est  
Lumière 
 
Printemps 
En toute saison 
Un peuple contre 
Son tyran 
 
Cet oser 
Ce risquer 
C’est 
Tu rimes avec sang 
 
 
Françoise Clédat, Fantasque Fatrasie (une suggestion de défaite), Tarabuste, 2013, pp. 20 à 23. 
 

Françoise Clédat dans Poezibao :  
bio-bibliographie, extrait 1, Le gai nocher, note de lecture, extrait 2, extrait 3, EtnaXios, note de lecture, ex. 4, Une baie au loin (par F. Trocmé), L’Adresse (par Sylvie Fabre G.), L’Ange hypnovel (par F. Gondran), « Le Piano humain », ext. 5