L e f l o t o i r

Dérivées 1

Cheminements de la pensée. Variations où l’on découvre souvent un thème caché.

Dans le métro, cette femme qui lit le Dit de Tianyi de François Cheng. J’aurais pu la prendre pour sujet d’un de mes portraits de lecteurs mais je la remarque trop tard. De toutes façons, aujourd’hui, je n’ai pas le cœur à écrire un tel portrait. Mais je pense aussi à cette remarque récente d’une amie : « pourquoi tant de femmes lectrices dans vos portraits et presque jamais d’hommes » ?

De là, je « dérive » ("dérivées", titre de cette nouvelle rubrique du Flotoir) ; sur la statistique : y aurait-il plus de femmes lectrices que d’hommes lecteurs ?

Nouvelle « dérive » : un homme sur deux est une femme.

Dernière « dérive », douloureuse : évocation de ce reportage terrible vu hier soir au journal télévisé. Le nombre terrifiant de « femmes manquantes » en Inde et en Chine où on avorte quasi systématiquement de tous les fœtus féminins au point qu’une loi (détournée bien sûr) interdit aux échographes de révéler le sexe de l’enfant aux parents, au point aussi que la démographie des ces pays est aujourd’hui gravement menacée.

Découvrant ces faits, les redécouvrant pour certains, je songeais de nouveau à ceux qui auraient pu ne pas être (n/aître, dirait sans doute Hélène Cixous), si tel ou tel de leur ascendant avait disparu à la guerre. Aujourd’hui je songe à ces fantômes puissance 1 et puissance 2 que sont ceux qui n’ont pu exister parce que leurs parents ont été réduits en fumée dans les camps nazis et à celles, millions aussi, qui ont été détruites, avortées ou noyées comme chats ou lapins surnuméraires, parce que filles.

NB : à toutes fins utiles, je précise que je ne prends en aucune façon ici position de manière générale contre l’avortement, je parle d’un fait social, l’élimination programmée des fœtus féminins. Je ne compare pas non plus cette extermination-là et le génocide.

©florence trocmé
photo : petites filles  indiennes, à Jaisalmer, Rajasthan, janvier 1981.

Tissue tissée

« Je suis additionnée coupée mêlée tissue issue »
Hélène Cixous, Tours promises, Galilée 2004, p. 44

Oui Hélène (Cixous), nous le sommes toutes et par tous les bouts. Additionnées de tous ceux que nous portons, parfois à bout de bras (à bout portant ?) ; coupées comme le vin, comme notre sang, deux sangs, quatre sangs, seize sangs, trente-deux sangs, méli-mélo avec des gènes dans tous les sens mais aussi des dominantes qui reviennent nettes comme dans la musique, insistance sur la note, la blue note, la note de tête ; tissues tissées cousues recousues (« je couds ma vie avec des livres, lorsque c’est déchiré je me recouds » ((73))), rapiécées patchworks, tricotages, une maille à l’endroit, une maille à l’envers, trame et chaîne, père et mère mais mère du père et père de la mère et pic et pic et colegram, les dés de la conception, qu’est ce qui sortira ? Et si le père du père avait été tué dans les tranchées plus de cornet de dés plus de hasard no genetic lottery un zéro rien une absence dont personne n’aurait rien su absence d’autant plus absence que c'aurait été une fille d’absence donc une absence de deuxième génération une sorte de masse manquante dans la cohorte humaine mais comme la masse manquante de l’univers ayant effet sur la masse émergée….
©Florence Trocmé

Il fait si froid, si gris, si triste : je vous propose un petit feu de bois

La mort de Yann Paranthoën

Yann Paranthoën est mort…. Yann Paranthoën…..quand est-ce que j’ai entendu ce nom pour la première fois, je serais bien incapable de le dire mais je situe ce fait dans ma toute première adolescence. Lui devait commencer sa carrière (j’apprends qu’il était né en 1935) et moi, éprouvant déjà de grandes difficultés à m’endormir, je « chipais » le transistor tout neuf de ma mère (c’était le temps des premiers transistors, on a peine à imaginer à quelle vitesse les progrès techniques se sont succédés, maintenant que nous sommes à l’heure des emmepétrois….). Et via ce transistor Teppaz, à moins que ce fut un modèle concocté par un petit artisan de la rue voisine, je découvrais, émerveillée, l’univers de la radio, ces voix, ces sons, ces bruits dans la nuit et tout particulièrement, je m’en souviens même si je doute que cela ait été le territoire de Yann Paranthoën, ce Théâtre de l’étrange (avec notamment certains « polypes musiciens ») que diffusait ce qui était le France Inter de l’époque (il me semble que les radios de Radio France portaient d’autres noms dans les années soixante mais je ne parviens pas à les extraire de ma mémoire….).

C’est donc à ce moment-là que j’ai attrapé le virus de la radio, et plus précisément de la radio nocturne. Dans le noir, les yeux fermés, on se laisse complètement emporter par ce monde sonore. A l’époque encore, les émissions s’arrêtaient à minuit, avec Marseillaise. Et c’est dans ce contexte que le beau nom de Yann Paranthoën s’est inscrit en moi…. on disait alors mise en ondes musicales, il me semble qu’aujourd’hui cette si belle formulation est quelque peu tombée en désuétude et je la regrette. Elle faisait image pour moi, j’imaginais de grandes vagues lentes de musiques, de bruitages venir de lointains rêvés jusqu’à ma chambre et mon lit, je les imaginais aspirées par le transistor qui me le renvoyait comme un écho. Et le nom même de Paranthoën me semblait procéder de ces jeux de réverbérations. C’est un patronyme qui vibre. « Mise en onde musicale Yann Paranthoën » Le Monde lui rendait un bel hommage (édition du 3 mars) ouvrant son article par cette citation fabuleuse de Y.P. « il faut enregistrer les minutes de silence. Aucune minute de silence ne fait le même bruit ». Un article signé Daniel Mermet qui se fait à juste titre polémiste pour dire qu’un « hommage à Yann Paranthoën ne peut être qu’en forme de manifeste pour le langage radiophonique, une ode à l’ouïe, alors même que Radio France a fait le choix d’appauvrir l’expression radiophonique en réduisant le volume de reportages, de fictions et de documentaires sonores au profit d’émissions de plateaux peuplés d’invités en promotion ».

Et moi, j’entends encore ces planchers qui grincent, ces pas qui s’éloignent, cette pluie qui tombe, tout cet univers sonore qui m’a tant donné à rêver et qui a joué un tel rôle formateur pour mon for intérieur. Car dans mon souvenir se mêlent intimement cette incroyable richesse sonore et les centaines de découvertes littéraires, musicales et scientifiques faites grâce à France Culture et France Musique : elles furent, tout autant que l’Institut d’Art et d’Archéologie, mes Universités.
©florence trocmé

Ecrire, dis-tu...

Pour la mise à feu, il te faut une mèche. Un inducteur. Pour ouvrir les vannes fermées
Un mot parfois suffit, une toile, quelques notes.
Autrefois tu as écrit en partant de mots coupés, glanés, fanés dans les champs de papier.
Tu les recueillais, les cueillais, les disposais, les agençais.
Mécanicienne, horlogère, tu montais des machines célibataires qu'animait parfois le sang ou le souffle du délire. Aidée par le hasard tu appariais des mots étrangers et parfois tu avais la chance d'une trouvaille
Pense à Valéry, Leopardi, Walser. Pense aux cahiers, aux carnets.
Note et glane.
Note-toi en présence du monde et des choses. Regarde et note sur le vif.
Assemble un pauvre petit paquet de mots pour tenter de dire l'émoi la perception la sensation, prisonniers de strates en nombre presque infini
L'inducteur est la vis de forage
le trépan
pour aller au dedans du filon.
Pense à Butor qui écrit de tout sur tout partout avec tout
qui use de mots savants et de mots triviaux,
qui parle de linge et de lignes
de mort et de caisses de déménagement
d'astres et de désastres
de cuiller, de slip
menus fétus
de paille et de foin
comme elle
"son rire de paille et de foin".
Inducteur et écho : maîtres mots pour toi. Deux mots conducteurs : l'inducteur porte le courant, l'apporte, le conduit, le fait venir. Il se fait parfois séducteur pour mieux l'attirer.
L'écho l'empêche de mourir cloué écartelé sur le mur ; l'écho le ramasse dans son orbe, le cajole un instant infime
et le renvoie d'une chiquenaude tendre.
Echo, correspondance, relais, harmonique, résonance, réverbération.
©florence trocmé

Coin du feu

Visite, livre, vie : mieux vaut la brièveté qui suscite le regret que l’insistance qui provoque le rejet.
©florence trocmé

Saint-John Perse par Alain Bosquet

Lu le livre qu’Alain Bosquet lui a consacré en 1953 dans la collection Poètes d’aujourd’hui chez Seghers.
 Livre qui a suscité des impressions contradictoires . J’ai souvent trouvé Bosquet ennuyeux et un peu plat, tout en appréciant la construction de son livre qui suit, pas à pas, la construction de l’œuvre de Perse : Eloges ou le poème ignorant de sa genèse, Anabase ou rencontre du poème et de sa genèse, Exil ou alliance du poème et de sa genèse, Vents ou fusion du poème et de sa genèse, Amers ou la trinité, objet, poète, poème, puis Chronique et chant pour un équinoxe ou le retour au poème intime.
 Peut-être suis-je marquée par l’engagement des poètes intervenant à propos de l’œuvre d’un autre poète tel qu’il se manifeste dans la collection anthologique de Jean-Michel Place ? Mais c’est faire fi de cinquante ans d’évolution des mœurs critiques !
 Je n’ai pas non plus apprécié la partie intitulée « choix d’images » où Bosquet reproduit, prélevées un peu partout dans chaque recueil, de très courtes citations. Elles sont superbes certes, mais les tirer ainsi de leur contexte et les aligner bout à bout me semble contestable.
 En tout état de cause, j’ai enfin fait entrer Saint-John Perse dans l’almanach poétique de Poezibao, occasion pour moi de composer sa fiche biographique et bibliographique. Et de me promener dans le magnifique site conçu par Loïc Céry.
Quelques notes prélevées dans le livre de Bosquet :
« Alliant la connaissance la plus encyclopédique au mystère, la sémantique au merveilleux, la rhétorique à l’exposition d’une imagerie aux registres innombrables, la logique de la sensibilité à la sensibilité de la raison, cette œuvre ne connaît pas, n’admet pas de différence entre prose et poésie » (Alain Bosquet, Saint-John Perse, collection Poètes d’Aujourd’hui, Seghers, 1954, p. 96. )
Noté aussi cette remarque plus technique d’A.B. sur la syntaxe de Saint-John Perse
« La syntaxe de Saint-John Perse se caractérise par l’emploi : 1) d’interjections et d’ellipses ; 2) de verbes impersonnels et de pronoms neutres ; 3) de changements de personne au sein du même verset ; 4) de conjonctions telles que "et", "et puis", "or", etc. au début d’un chant ou d’un poème ».
Ces remarques sont développées, exemples à l’appui dans les pages 87 et suivantes :
« l’interjection et l’ellipse prêtent au poème un tom péremptoire et solennel »
« Le changement de personne ranime le chant, ravive le poème, leur fait changer de voix et d’octave, parfois de rythme et de vitesse. Il met en relief surtout leurs qualités dramatiques »
« Les conjonctions peuvent, au début d’un poème, marquer le prolongement d’une respiration, d’une inspiration, qui ont leur source ailleurs, au-deça du poème et de sa présence visible. C’est que chez Saint-John Perse, le poème ne débute pas, il continue. »
FT

Silence

De la (re)copie

Cela fait en effet un moment que je veux écrire trois mots sur ce thème de la copie. Car oui, je copie, inlassablement, malgré les ordinateurs et les dictées vocales et les logiciels d’OCR (alias reconnaissance de caractères). Et pourquoi donc ?

petit a parce que les dits procédés ne sont pas vraiment au point et demandent tellement de corrections qu’on a plus vite fait d’user de ses doigts (surtout s’ils sont de pianiste, cela évite ensuite d’avoir à faire des gammes ! et ils sont bien entraînés…). Scanner un poème puis l’éditer à partir de la reconnaissance de caractères, c’est long, fastidieux et dangereux, car on laisse immanquablement échapper des scories. Quant à la dictée vocale, elle est si prosaïque ! Elle reconnaît plus volontiers Cac 40 que Roubaud, Nestlé que Nelly Sachs. Mais elle a un avantage, elle provoque des fous rires extraordinaires : car s’il est magique, parfois, de voir sortir toute armée du micro une phrase parfaite, il est du plus grand comique de voir ce que donnent, une fois absorbées, recalculées et devinées par le logiciel, certaines de nos tournures….

petit b : parce que je ne connais rien de plus heureux que cette pratique de la recopie. Privilège absolu de pouvoir, cinq jours sur sept, prendre le temps de recopier de la poésie, plus d’un millier de poèmes ainsi recopiés jour après jour. Et je songe à tout ce que j’ai pu lire et qui m’a fait tant rêver, de Bach ou de Mozart « s’esquintant la vue » à recopier, plus ou moins en cachette (dixit la légende) les œuvres de leurs prédécesseurs pour bien s’imprégner de leur style et de leur manière. Et voilà le cœur de la question : copier, recopier, inlassablement de la poésie, jour après jour, depuis plus de trois ans, n’est-ce pas le moyen privilégié de former son goût, son oreille, son discernement ? Et de s’identifier à l’immense cohorte des copistes, les moines, les scribes, les étudiants, les fauchés, les amoureux, bref tous ceux qui ont écrit et aimé avant la photocopie et l’ordinateur et l’internet. Cohorte, vous dis-je……
©florence trocmé

Lumière